这张作品中，木桌旁边，隐约显露一个老式暖气片，曲线和木桌画框的直线，形成了富有意趣的画面结构。</p>
一些物像上的笔触，活跃了整个画面的气氛。</p>try{ggauto();} catch(ex){}
付敏看了一会儿，觉得画面很有趣味，但是，对有些形象，不能理解。</p>
她回到自己的位置了，试图分析出这张画的一些优点，并且用到自己作品中。</p>
不久，她看到严老师也在观摩姜哲的画，便趁着休息时间，老师请教。</p>
严老师让付敏说说自己的感受。</p>
“姜哲画中，有很自然的感觉，好像是用不经意的涂抹完成，看不到刻意的痕迹。用笔非常放松，但是，仔细琢磨，就会发现，画面中线条，色块都有作用，而且，他对色相，纯度，明暗的对比，拿捏的恰到好处。”</p>
严老师一边听一边想起班里很多学生的习作。写生的时候，还能用基础来掩饰问题。但是，开始创作立刻就能看出他们之间的差距。</p>
他等付敏说完，就耐心的分析：“这种看似简单的画，实际上对色彩与造型的修养要求非常高。把色块面积的对比，造型构成的直线和曲线的矛盾，和谐的融入整体画面，需要很好的把控能力。</p>
而且，他的构图简约，有现代感，和传统的现实主义与自然主义写实，所呈现的感觉截然不同。关键是，不照抄和搬运自然物象。”</p>
严老师分析的时候，陆续有学生过来听讲。</p>
他借机把看到的一些问题，也说出来。</p>
“你们的创作，有的是抽象，有的是对画面进行了平面化处理，简化了画面结构与轮廓线，甚至吸收一些当代艺术的表现方式。</p>
这些形式没有错，但是，不能忘了自己的感受。你们自己对课题，对生活理解以及情感，能不能表现到作品上。”</p>
为了避免打扰其他同学，几位师生讨论的地点，是在走廊上。</p>
严老师看到姜哲也走出画室，就招呼他过来，一起交流创作想法。</p>
姜哲创作这幅作品前，考虑了最符合他内心表达的内容和形式。</p>
结合这次外出的感受，把关注点，放在了平凡微小的事物上。</p>
“我想在画里，表现平凡的生活气息。”</p>
有的同学若有所思，有的同学听到姜哲提起去省城的一些信息，就好奇的询问。</p>
严老师打断了有可能跑偏的问题。</p>
“很多名画的题材，并不新鲜。可贵的是画家的独立思考。</p>
说一个你们都知道的例子。</p>
17世纪的大画家伦勃朗。在事业如日中天的时候，接到一个订单，就是夜巡。</p>
甲方要求将所有人物，按照当时流行的样式进行创作，就像大合照。</p>
伦勃朗却按照他对艺术的理解，安排画中的人物，构成了一个情节丰富，非常有意味的场景。但是，伦勃朗因此吃了官司，导致破产。</p>
这种坚持，不是每个画家都能做到。不管你们是在学校学习，还是面对市场订单，或者独立创作，都要有自己的思考。”</p>
他想到班里有些莫名其妙的创作，和一些视觉冲击格外刺激的作品，就语重心长的说道：“不要去跟风，不要复制某些现代主义。”</p>
姜哲明白严老师的意思，听取对自己有用的信息。</p>
创作的时间，格外愉快。</p>
周五傍晚，姜哲和陈嫣商量周末的安排。“明天，我可能去看几套房子。”</p>
陈嫣想起，姜哲曾经提过一次：“你真要换画室？”</p></div>