叶青选这首歌的原因很简单，他这一年在音乐界被夸奖了太多各种进步，各种引导。
但是对于芒果台的观众，这些年轻的朋友们更喜欢听到的，还是学生时期那种纯纯的恋爱，是清涩而单纯的简单。
跨年嘛，老歌。
肯定唱点大家都喜欢的。
所以场内一下子就整个氛围起来了，尤其叶青在台上对着他们挥手，那种感觉
“真好啊”
程萧在舞台旁边看得满是艳羡，其实不光是她，还有很多艺人也都从后台到现场来，然后和大家一起合唱。
这种节奏，大家都很熟悉了。
“谢谢大家，新年快乐啊！”
然后一首唱完，叶青就走到一边，方便台上的人更换场景道具。
顺便也就简单聊两句：
“18年我发行了我第二张专辑，但我发现一个问题就是很多我觉得很好听的歌，因为一起发布所以反倒被盖住了。”
“于是我变了策略，今天要唱的两首歌，就是我专辑里很喜欢的歌，提前送给大家。”
此话一出，戏肉要来了。
底下的人们纷纷都议论了起来：
“来了！新歌终于来了，我期待了好久。”
“《菊花台》，这个名字我真的有点感觉哪怕是给电影写的呢，也有点怪怪的。”
“我也觉得是，不过看节目单子上还有个《东风破》看起来不错，不知道听起来如何”
串场台词之后，舞台上又变得黑暗。
然后音乐声悠悠响起：
大提琴的主旋律，数把小提琴在基调周围环绕渲染，再辅以其他乐器和电子声效的元素，一开始就让这首歌显得凄美而又神秘。
于是从前奏开始，所有人都明白了件事情：
这是一首关于《满城尽带黄金甲》的歌。
那点玩梗的心思一下子也飞到云外。
“哇哇哇！”
杨超跃虽然唱的不好，但不妨碍她能听啊。
是的，她们火箭少女101也是围观艺人中的一员。这个前奏的感觉，一下子让她觉着不一样了：“感觉好宏大的样子！”
赖美芸倒是知道些故事，便道：
“不是给张导电影写的么？肯定宏大。”
“但也有点太宏大了吧！”
而她们旁边，歌手谭维维本身就很欣赏叶青的音乐。
结果难得这一次还没开唱，她就有些感触了。不像是开始的欢快青春，又不是《爱在西元前》的创新风格，仔细回想一下，其实就是回归古典的感觉。
好吧，这歌确实值得期待。
不愧是他提前拿出来演唱的作品，光听前奏，感觉就出来了。
“你的泪光柔弱中带伤
惨白的月弯弯勾住过往”
前奏过后，随着叶青第一句歌词的唱出，观众已经无暇去分析他歌词和风格的时期，而是跟着慢慢沉浸到一种似曾相识，但也肯定不一样的气氛中。
那种中国式的故事，歌词，还有意境，让他们熟悉又惊喜。
仿佛多年未见的老友。
此刻终于归来：
“梦在远方，化成一缕香
随风飘散你的模样”
舞台上，琵琶声催出歌曲的高潮，叶青认真地唱道：“菊花残，满地伤，你的笑容已泛黄
花落人断肠，我心事静静淌”
然后，他又唱：“愁莫渡江，秋心拆两半
怕你上不了岸，一辈子摇晃”
再然后，他继续清晰地唱着：“天微微亮你轻声地叹
一夜惆怅如此委婉”
到最后，叶青站在台上，整个人似乎都有些寂寥，和地面的led屏呼应着，好像真的变成了湖面，出现了他的倒影：“北风乱夜未央
你的影子剪不断
徒留我孤单在湖面成双。”
其实国内很少有歌手的歌词，能让普通的听众都记得，或者说印象深刻。
大家更多会唱高潮的部分。
一般也就是那几句，那几个调子。
但这首被叶青称为“中国风”的歌曲出来了以后，无论是台下，还是电视机机前的观众似乎感觉自己若有所感
并且很多歌词听进去了。
《菊花台》的意境非常清晰，它不像电影里那样的权谋、情欲、矛盾、冲突。
它似乎只是一首电影里爱情的歌曲。
但又好像串联起了太多的东西。
咋一听，觉得很美，但仔细一想歌词里表达的东西要比普通歌曲的，要多得多。
不是那种现代的白话歌词。
但也不是那种纯古风的歌词。
更多介于两者之间，保留了意境和文字上的美好，但又不难理解。
这样美好的歌词
杨青作为一个普通的观众，在台下听得很出神，还有种似曾相识之感：
“夜太漫长凝结成了霜”
“花落人断肠”
“北风乱夜未央”。
他仅仅是回想刚才的歌词，就有一种很强烈的感觉。那就是这一段之后，应该还有一段话，这段话是用人教版教材的同学，或者其他教材也都见过类似的话：
有感情地朗读课文。
并背诵全文