原本呢，他喜欢韩升的歌就挺多的，但没有那么一首像《孤独患者》让他这么喜欢。
至少陶满是这么想的。
这个概念吧，准确地说这种“那么地喜欢”是指——大家听歌的时候，虽然会遇到很多自己不喜欢的歌曲，甚至有些都根本不能算是正经歌曲的时候，但总也会有遇到那么些好听的歌。
哪怕数量很少，但是日积月累下来也会有个小曲库。
这曲库里都可以说是他喜欢的。
但“那么地”这个词，意思就是精选中的精选：通过精选进了曲库，在曲库里精选，才出来的歌。
如果按这个标准来看，可能真的不多。
毕竟陶满也在圈子里这么多年了，尤其是这两年发展还不错，早就不是当初只能给蒋希希韩升他们通风报个信，其余也没啥决定权的人。
这两年见多识广，眼光也高了起来，听歌方面似乎也变得严苛了些。
但《孤独患者》一出来，还是不一样的。
因为这首歌和韩升之前备受好评的许多主打歌不同，它不是那种技术流的，用了多少精妙的和弦，配搭多奇特的乐器，再合作多少厉害的音乐人之类。
它就真的完美的贴合了这个主题。
整首歌里就传达了情绪。
陶满刚才听的本来和汪苏龙他们的感觉差不多，就是从别的方向来表达情绪，没有明说，却又无处都不是情绪。
但更重要的是，贴合内心。
长感情的歌可能各有千秋，唱悲伤的东西可能也有不同，所以没命中他，但是“外向的孤独患者”这个事情，绝对算是他这些日子里的自我回味了。
或者说他没能总结出一个合适的东西，直到韩升唱到这一句。
然后又继续：
“笑越大声，越是残忍
挤满体温，室温更冷
万一关灯，空虚扰人
我却不能，喊等一等...”
看似随意地演唱，带出的音乐情感却分外值得回味。
这段间奏后的开口并没有像是正常歌曲那种，是为了过渡，好给下一波高潮作为铺垫。反倒是平平无奇的语调里，唱着的是最纠结拉扯的情绪。
纠结反复，笑声大了却是残忍的，人多了屋子里却冷，关灯之后空虚满满，却无能为力。
这种带点反差的感觉，恰恰是他的现状。
看似外放，实则内心也有孤单的时候。
最适合这种情绪。
整首歌带着的那种落寞感，伴随着起伏不大的旋律却张力十足，那是种表面的平和之下却是暗流涌动，却更能有力的把情绪直接完整地传达到心底。
歌曲不一定是高音才有力的，也不需要特别猛烈地输出，一样能达到这种效果。
尤其是在综艺录制这种场子比较小的地方。
“你说你爱我，却一直说
说我不该，窝在角落
策划逃脱，这也有错
连我脆弱，的权利都掠夺...”
对于场下这种情况，韩升也是意料之中。
毕竟选择陈eason的歌曲来表达情绪，无疑是最合适的。这位，可以算是港台唱片界最经典的歌曲情绪外衣包装社会题材的写歌方法。
所以几乎每一首歌后面，都对应了很多的社会上常见的故事。
就像刚才的这一段，终于是浅浅地提了这么一笔，所爱之人，一如之前的淡淡的唱着。
可这首歌就是这样的，哪怕是浅浅地一提那些生活中的细节，也就是被所爱之人以爱的名义，裹挟着让他站在台前：
但如果仅仅是这样，那就太浅。
实际上歌词里想讲的确实，爱我之人应该了解我，却做着如此不了解我才会做的事情。
好吧，这或许又是一个不好谈的生活话题，好在歌词的最后，又终于缓缓化解：
“表面镇定并不是保护色
反而，是要你懂得，我不知为何
活像个孤独患者，自我拉扯
外向的孤独患者，需要认可...”
...
从开口到结束，就算加上歌曲后短暂的沉默思考，以及随后响起的不断掌声：
“哗哗哗哗...”
现场鼓掌着，感叹着这短短的四分多，就足以让他们完完整整地相信：韩升还是那个韩升，参加综艺节目，绝对不会只是随便应付一首歌了事。
又或者...
这也确实不是他拿出最好的，却也足够动人了。
“厉害厉害！”又是邓紫其第一个发言，她现在真的可以说满是感慨了。
媒体老是喜欢把她和韩升列在一起，称为新生代华语乐坛男女生的代表人物。
但真要老实讲的话，邓紫其还是觉得自己肯定还是和韩升不至于拿出来作对比：她可是听说了太多这位小哥的“光辉事迹”，随便一件拿出来给其他歌手，那都是放在多少年后都能写进回忆录那种。
对于韩升来说，开始她们也是这么觉得的，直到越看越多：
一首一首，有一首。
然后还去演戏。
演戏如果是玩票也就算了，人家还演的好，票房收视率爆炸，还拿了国内有份量的奖项。
如果成绩好而音乐方面出现了下滑也就算了，关键是人家在忙着拍了这么多戏的同时，还发了一张去年专辑各大榜单评分都基本是前十，甚至很多是前三前五水平的。
你就说这气人不气人，蛋疼得很啊...
她其实也有一首写孤独的歌，还没发呢，但现在看起来确实至少最近也不好发了...
其他艺人也基本上都是开始笑着，杨迪直欢呼：“确实，听了都说好。”
“可以！”罗海言简意赅。
倒是汪苏龙现实情绪有点稍加失落。