一阵大海呼啸的声音响彻现场，舞台屏幕中出现了这首钢琴曲的名字，《the flight of the buble-bee》（野蜂飞舞）。
紧接着，一段电子音乐的旋律出现，旋律之中还夹带着‘嗡嗡’作响的声音。
蜜蜂？
听到这刺耳的‘嗡嗡’声，在场数千人不禁在心中臆测。
还没等他们想清楚，大屏幕镜头中，只见杨莫的手指一动，迅速在钢琴键上翻飞，一段节奏极快而不紊乱的钢琴音乐乍响。
没几秒，现场的学生便是感到一阵头皮发麻。
盖因杨莫弹奏钢琴的速度太快了，舞台上专门有一块屏幕定位在钢琴键上，只见杨莫舞动琴键的双手仿佛呈现出重重幻影一般，让人完全无法捕捉到他手指的痕迹。
而极快的音乐节奏又是让现场的学生们不由屏住呼吸，甚至有些女生还用双手捂住她们的唇，生怕自己发出些莫名的噪音影响到杨莫的钢琴演奏。
这些，仅仅只是她们下意识的动作罢了。
《野蜂飞舞》，又名《大黄蜂的飞行》，是‘梦中世界’地球俄国作曲家尼古拉·里姆斯基-科萨科夫的名曲之一。
该曲主要描述的是由一名王子化身黄蜂攻击两名反派的奇幻故事。
该曲极快的节奏很好的刻画出黄蜂展开攻击时的紧张氛围，而黄蜂振翅飞舞的声音也很好的被音乐的律动感描绘了出来，扣人心弦。
正是有这份莫名的紧张感存在，现场学生们都是下意识的跟随着杨莫弹奏的旋律起伏而忽深忽浅的进行着呼吸。
节奏加快时，他们的呼吸也是随之变得愈发的急促。
他们听到由杨莫所弹奏的这首全新的钢琴曲，眼见着屏幕中重影叠叠的正翻飞的手指。
这让他们感受到杨莫指尖跑动的速率和身心所迸发的激情，他们为之感到震撼。
这是杨莫的原创？
这速度，这频率……
全球有几人能够弹奏出来？
而且这紧张感、这激情氛围，还给人以无比宽阔的想象空间。
而且还是以蜜蜂的振翅舞动来模拟场景，来渲染氛围，这艺术性简直不要太高。
杨莫，才20来岁，钢琴造诣就达到这种水平了？
完全不弱于他的老师纪云！
在场的学生们纷纷臆想，对杨莫充满着深深的佩服，好些钢琴爱好者看向舞台上杨莫的目光中都透着从未有过的崇拜。
座位第一排。
布朗特深感震惊，主要是前段时间杨莫单独用钢琴为他们的演奏的时候，他便认定了这是一首古典音乐。
但是现场加入了李占的乐队，加入了电子音乐的元素。
两者的融合，简直是无懈可击，非常完美的融合在一起。
和古典音乐的纯粹不同的是，加入了现代电子音乐的这首曲子，让布朗特不仅感受到四射的激情、澎湃的热力还有一种无处不在的节奏感。
是的，节奏感。
在杨莫单独用钢琴为他们演奏时，这首曲子的中段会有一段小小的变奏，钢琴琴音的声音会大幅度降低，如果不仔细听，你会觉得杨莫已经结束了演奏，你也会觉得整首曲子的节奏感出现断层。
但加入了现代电子音乐，很好的填补了这间奏中可能出现的空白，使得本以为可以缓下呼吸的听众再次屏息聆听，也延续了其中紧凑的节奏感。
当中段的电子音乐结束后，杨莫的弹奏速度再次加快了些许，也让整首曲子的层次得以提高。
布朗特压抑着内心的激动，他很想给身边的老朋友们分享这一刻的喜悦，但见他们都在享受着杨莫的音乐，他只能作罢。
也在这一刻，布朗特对杨莫才华的认知更上一层。
‘鬼才’，这两字就是他对杨莫于此刻的评价。
一曲罢了，现场仍是没有回神。
直到杨莫起身走到台前，右手弯曲，手掌置于左胸前，右脚后退一步，踮脚于地，身形微曲，面露微笑，给在场的众人行了个十分标准的绅士礼仪。
“哗——”
顿时，全场学生起立鼓掌。
他们没有欢呼，没有尖叫，有的只有那眼中露出的佩服和赞叹。